Um espaço público, um homem, uma corda, outro homem, uma caixa, quatro rosas, outros dois homens, uma mulher. O tempo diluído pelo olhar, o espaço re-significado pelo tempo, o olhar fragmentado pela repetição das ações. A espera, o esforço, a surpresa, o non-sense, o desencanto. Cinco ações vistas de ângulos diferentes, sob a mesma trilha sonora.

-Melhor Direção no X Festival de Esquetes de Fortaleza-FESFORT.

Janio Soul” é um esquete sobre o trabalho do ator e a construção de um movimento expressivo a partir de estímulos limitadores. Um homem comum está sentado em uma cadeira comum. Ele está sentado, não há nada que o impeça de levantar, mas ele simplesmente não consegue. Seus braços querem se expandir, mas ele os controla. Suas pernas querem correr, mas ele não as deixa ir. Sua coluna tenta se mover, mas ele a contém. Sua relação com seu corpo encontra-se num misto de controle e descontrole. O conflito se funda justamente da relação entre aceitar ou não o estado que ele próprio impôs a seu corpo, ou ainda a si mesmo. Levantar-se pode ser mais desafiador do que permanecer sentado, mas talvez estar de pé seja por demais desconfortável.

Um homem e uma mulher entram em cena e se beijam. Uma música compõe o clima romântico que, de repente, é interrompido. A partir dessa interrupção, o público percebe que se trata de dois atores ensaiando e que um deles, o homem, ficou insatisfeito com os gestos concebidos pela atriz para a construção da cena do beijo. Através de ações bastante ríspidas, o ator indica à atriz que a cena precisa ser refeita. Seu perfeccionismo a faz entrar em cena inúmeras vezes, porque ele sempre encontra algum defeito na cena, seja na forma como ela caminha, seja na forma como ela deixa cair o seu corpo quando ele a segura, ou mesmo como ela o beija. Mesmo exausta ela não desanima, até que, sem que nada seja dito, a cena é concluída, a música é executada sem interrupção e a luz baixa em resistência.